Hacía tiempo que quería hacer un taller de fotografía específico de moda en estudio, y llevaba algún tiempo dándole vueltas a ver con quién lo hacía y en dónde. Despúes de hacer alguna pregunta y seguir algunos fotógrafos por las redes sociales me decidí por el fotógrafo Fran Barrero. La principal razón fue porque he comprado algunos de sus libros sobre beauty y la forma de hablar y explicar los esquemas de composición me parecieron muy claros y directos … no tenía ganas de gastarme un dinero y desplazarme a Madrid simplemente para ver cómo trabaja un fotógrafo en estudio, sino para que me enseñara a trabajar con la modelo, esquemas de iluminación, y un poco cómo funciona el mundillo de la moda y de las agencias a nivel nacional e internacional.
Sinceramente la verdad, es que me gustó mucho. Vi y oí cosas que me sorprendieron tanto para lo malo como para lo bueno. Fran resultó ser exactamente como yo me esperaba, una persona cercana, que habla muy clarito sobre lo que se ve y lo que no se ve, y explica claramente cómo hay que trabajar. Fueron 2 días en Madrid bastante intensos trabajando con la modelo Livia Buzoianu que fue de primera y trabajó duro, aguantando a 10 fotógrafos entusiasmados sin parar de fotografiar ni un segundo …
En cuanto a la parte de retoque con el sistema de separación de frecuencias, aunque ya lo habia visto hacia tiempo, nunca lo había trabajado. Normalmente nunca retoco mis fotos porque busco la naturalidad del momento, pero si quieres trabajar fotografía de moda tienes que saber retocar según los cánones establecidos o subcontratar a un retocador (esto es así … photoshop por un tubo). Pero con Fran resultó francamente sencillo, y como me dijo claramente: «si al llegar a casa te pones a practicarlo, verás que el retoque es algo mucho más sencillo de lo que parece» y efecticamente así es.
En definitiva que hay que reciclarse, hacer formación para cualquier profesión es importante pero en la fotografía creo que es aún más. Es muy frecuente ver buenos y grandes fotógrafos que se quedan rápidamente desfasados porque se aferran a un estilo y no quieren evolucionar … y a mi personalmente una de las cosas que más me fascinan de la fotografía es la cantidad de posibilidades creativas que tiene.
Eso si, todo no podía ser bueno. En cuanto a las instalaciones, ya se lo dije a Fran que estaban echas polvo y viejunas, una pena. Y por otra parte, creo que en un taller así, con 10 fotógrafos, cada esquema de iluminación se debe de fotografiar más rápido, para poder hacer más esquemas. Con 4-5 fotos por fotógrafo/esquema es más que suficiente, sino se pierde un tiempo precioso.
En cuanto a la parte teórica de cómo trabajar con agencias, modelos, estilistas, etc… Fran estuvo muy acertado resolviendo todo tipo de dudas, algunas muy concretas, información muy necesaria para poder afrontar cierto tipo de proyectos, o si tienes interés en promocionar tu trabajo más allá de las fronteras de tu ciudad.
En definitiva, que lo pasé muy bien, aprendí un montón y además tuve la oportunidad de conocer unos cuantos secretos de la profesión. Por último os dejo una de las fotos que hice en el taller, poniendo en práctica los sabios consejos del maestro 😉
